NO PERSONAL! Process Only для большого ансамбля

Композитор: Вадим Генин

Рейтинги:
Молодёжная Классика: 6.44 ★★
Молодёжный: 6.96 ★★
Академический: 5.92 ★


Оценки профессионального жюри

№Член жюриМузыкальная
выразительность		ОригинальностьСтруктурная
целостность		Средняя оценка
8Ренат Шибаев 4 5 2 3.67
Сочинение с использованием расширенных исполнительских техник – шум воздуха и мультифоники духовых, пережим и рикошет струнных и т.п. Производит неоднозначное впечатление. С одной стороны, автор большой молодец что работает с современным звуковым материалом, а не в тысячный раз стилизует разлюли-сопливые мелодии в духе советских песенок. Материал произведения очень интересный, осознанно дифференцирован автором по разным типам звуков. Но вот способы работы с материалом, способы его преобразования и форма в целом оставляют желать лучшего, отсюда – некое однообразие и утомляемость в процессе прослушивания и неоднозначность восприятия – интересно, но скучно (как эта формулировка не парадоксально прозвучит). Самый главный минус в данном произведении – это точная повторность элементов, это убивает весь «нерв» восприятия, понижает информативность драматургии и формы для современного слушательского «уха». С таким звуковым материалом буквальная репетитивность всегда плохо вяжется, т.к. она имеет происхождение из фактурных типов тонально-модальной музыки. То же самое в плане формы – зоны действия паттернов просто сменяют друг друга, практически не переплетаясь в сложную цепь взаимоотношений. Поэтому, второй раз это слушать уже не столь интересно. Но, это общая российская проблема, когда композиторы (преимущественно молодые) научились (в отличие от доживающих свой век советских композиторов) грамотно сочинять интересный звуковой (=музыкальный) материал, но вот что с ним делать дальше кроме как буквально повторять или противопоставлять друг другу – мало кто умеет работать с преобразованием подобного материала и тем более сочинять индивидуальную форму в силу отсутствия у авторов соответствующих знаний, аналитического опыта работы с подобного рода музыкой и катастрофической недостачей педагогов, способных этому научить. Хочется пожелать самобытному, ищущему автору дальнейшего развития и новых интересных опусов! Он производит впечатление очень талантливого и перспективного музыканта. Для прослушивания скорее рекомендую, чем нет.
7Светлана Лаврова 5 5 5 5
Интересный, оригинальный тембровый материал. Яркая композиция.
6Илона Дягилева 5 5 5 5
Эта пьеса отражает огромный объем различных производственных шумов, которые появились в жизни человека в начале 20 века в связи с небывалым доселе ростом числа машин.
Это абсолютно немузыкальная стихия, которую современный человек должен вытерпеть в борьбе за выживание в этом бесконечном соперничестве.
Шум улиц и автомобилей нас уже почти не беспокоит, и современное машинное производство практически побеждает. Пьеса А.Онеггера «Пасифик 231» (1914 г.) и Пьеса А.Мосолова «Завод»(1928г.) уже представили эту машинерию в звуках. В них еще есть тональность, муз. драматургия, а данная пьеса, представленная современным автором - это простой набор промышленных шумов длинных, коротких, высоких, низких, шипение пара, удары, треск ломающейся жести, дважды звучащий аккорд рояля, а также невыносимый звук сверла и т.д.
Этот ужасающий звуковой портрет машин представлен очень своеобразно и точно по смыслу. Главный смысл этой пьесы - предостережение современному человеку!
5Артур Зобнин 3 3 3 3
Материал - привет Лахенману (которого, мы разумеется, всей душой, но это то же самое, что подражать Шостаковичу, только накинем лет 40 вперед по временной шкале). Структурно близко к некоторым работам Мити Курляндского (его мы, разумеется, тоже всей душой, но хотелось бы услышать некое оригинальное решение, свое, пускай и неправильное, не вполне удавшееся)
4Владимир Орлов 0 0 0 0
Тематизм состоит из эффектов, которые были интересны и актуальны в 3-й четверти прошлого века. Однако в то время был определённый контекст их появления и использования. Здесь же контекст отсутствует, либо не считывается. Слушается как учебная работа по техникам композиции XX века.
3Михаил Симаков 1 2 2 1.67
Чистый выпендреж и эпатаж. Но тут хоть прослеживаются какие-то свистящие-рычащие-хрипящие интонации, что образуют хоть что-то похожее на формообразующее очертание (замечу, что бесконечные повторы лично меня уже под конец начали реально бесить)... А в целом, набор спецэффектов при полном отсутствии музыки. Впрочем, под термин «конкретная музыка» сие ваяние вполне подойдёт - адресовано любителям слушать радиопомехи на старых советских приемниках))
2Динис Курбанов 0 1 1 0.67
Учебная работа, явно выполненная во время консерваторской пары «компьютерная музыка».
Видно, как автор с увлечением осваивает элементы сонористики, изучает нетрадиционные способы звукоизвлечения на струнных инструментах, особенности жанра tape music, монтажную работу и звуковые эффекты в специальных редакторах. По всей видимости, была ставка на оригинальность в ущерб музыкальной выразительности. Но все это уже было в огромном количестве во второй половине XX века.
Пьеса идеальна, чтобы сдать зачёт по «компьютерной музыке»!
1Алексей Глазков 4 5 5 4.67
Видимо электроника. Сэмплы. Не уверен, что будет звучать все так же ясно у «живых» музыкантов, ну может это и не нужно.
По форме претензий нет. Мысль понятна. В целом, это неплохой образец академической современной музыки. Возможно чуть не хватает какого-то очарования (хотя попытки есть, аккорды у фортепиано), слишком дидактичная остинатность.
Средняя оценка:2.753.252.882.96

Оценки учащихся

№Учебное заведениеУровень в жанре
Желание слушать
Средняя оценка
1Школа № 1158 (810) 3.8 3.163.48
  • 4
  •  
  •  
  • 0
  • 7
  •  
  •  
  • 1
  • 6
  •  
  •  
  • 2
  • 25
  •  
  •  
  • 3
  • 36
  •  
  •  
  • 4
  • 22
  •  
  •  
  • 5
Средняя оценка:3.83.163.48